Curso presencial y online

Producción musical Ableton Live PRO

Ableton Live  es una de las herramientas de producción musical más potentes hoy en día, y también el único software que ha sido creado tanto para la composición musical como para la música en directo.

490€

Convocatorias en

octubre y febrero

Lunes, miércoles y viernes

de 18.30 a 21 h

Duración de

30 horas

Presencial y online

DESCRIPCIÓN DEL CURSO

Curso de producción musical con Ableton Live a EUMES

Ableton Live es una de las herramientas de producción musical más potentes hoy en día, y también el único software que ha sido creado tanto para la composición musical como para la música en directo.

Con este curso aprenderás tanto sobre producción de cualquier género musical como sobre la realización de directos con este software, y adquirirás un flujo de trabajo óptimo para poder plasmar ideas con gran rapidez. El curso está enfocado tanto a personas que carecen de conocimiento sobre producción de música como a personas que ya tienen experiencia y quieren afinar algunos conceptos.

Tocaremos todo lo necesario para aprender a producir música: audio, midi, mezcla, dominio del programa, creación de ritmos, bajos, melodías, síntesis, efectos, composición… E iremos mucho más allá de las herramientas básicas; como ser más original, recrear los efectos que te gustan de tus artistas favoritos o terminar temas inacabables.

Al final todo cobra sentido porque tendrás que desarrollar un proyecto final en forma de canción según el tiempo dedicado y el proyecto artístico.

Carles Reixach es el director y uno de los cofundadores de la escuela EUMES, en la que también imparte clases de producción musical. Es Ableton Certified Trainer.

Es especialista en producción musical y diseño sonoro para medios audiovisuales. A lo largo de su trayectoria ha realizado producciones musicales para televisión (RTVE, Canal+, TV3), documentales (“El Bulli, historia de un sueño”), publicidad (Popstarz) y cine (“Confidencias” 35mm), tanto de ámbito nacional como internacional.

Su experiencia le ha permitido trabajar en proyectos de todos los estilos y formatos existentes: clásico, moderno, electrónico, acústico, etc. Siempre en constante evolución y consciente de que la música y el sonido son su mayor vocación, actualmente trabaja produciendo música y diseñando sonidos para el sector de los videojuegos.

INFORMACIÓN Y TEMARIO

  • Este curso incluye 30 horas de clases presencial para que el alumno pueda resolver cualquier duda.
  • Tendrá acceso a un ordenador Mac con Ableton Live instalado, teclados midi y controladores.
  • Material didáctico que adquirirá después de terminar el curso.
  • Ejercicios prácticos, aplicados a la teoría del curso.

Layering I: Racks

  • Racks
  • Instrumentos Racks
  • Drum Racks
  • Audio Effect Racks
  • Midi Effect Racks
  • Introducción al layering

Layering II: Layering de instrumentos

  • Layering
  • Métodos de layering:
    • Layering por capas, kick
    • Layering por cortes, snare
    • Layering de un lead
    • Layering vocal

Humanización y non-linearities

  • Humanización / non-linearities
  • Modulación avanzada
  • Técnicas de producción avanzada

Mixing III: Ecualización

  • Cuándo y cómo ecualizar
  • EQ sustractiva
  • EQ aditiva
  • Técnica MID/SIDE
  • Consejos adicionales de EQ

Mixing III: Dinámica

  • Compresor
  • Limitador/Maximizador
  • Expansor
  • Instrumentos
  • De-Esser
  • Gate
  • Compresor Multibanda
  • Transient Shaper

Mixing III: Saturación

  • Clases de saturación
  • Cinta / tape
  • Transistores/transformadores
  • Válvulas
  • ¿Dónde y cómo aplicar la saturación?
  • Saturación paralela
  • Waveshaper / saturator de Ableton (extended)

Ancho stereo/acústico

  • Ancho / profundidad acústica
  • Fase de una onda sonora
  • Ancho estéreo
  • Medidor de correlación herramientas y técnicas
  • Profundidad / acústica reverbos
  • Tipos
  • Consejos
  • Delay. El efecto haas.

Warping avanzado

  • Técnicas de resampling
  • Warping creativo
  • Envolventes de clip
  • Modulaciones avanzadas

Efectos de audio creativo

  • Efectos creativos
  • Echo
  • Creación de pads, drones y texturas
  • Delay creativo
  • Reverbo creativa
  • Resonatores
  • Corpus
  • Frequency shifter
  • Beat repeat
  • Vocoder
  • Binaural

Sampling II

  • Sampler (parte II)
  • Consejos para trabajar con sampling
  • Sampling tricks

Técnicas de modulación y procesamiento I

  • Destinos
  • Técnicas de modulación con envolvente
  • Técnicas de modulación con lfo
  • Modular modulaciones
  • Macro controles
  • Procesos fx
  • Modulaciones max for live

Operator – Síntesis FM I

  • ¿Qué es?
  • Cuándo utilizarla
  • Operadores, ratio y algoritmos
  • Ruta de señal y opciones
  • Creación de presetes básicos estilo fm

Colisión / Tensión / Electric – Modelado Físico

  • Qué es
  • Cuándo utilizarla
  • Tipo de sonido
  • Fuentes de sonido
  • Ruta de señal y opciones
  • Creación de presetes básicos

Creación de sonidos avanzados

  • Creación de sonidos avanzados a través de un proyecto
  • Sonidos atemporales
  • Sonidos más utilizados en la industria musical actual

Proyecto – Producción de un track

  • Introducción
  • Estándares de la industria
  • Análisis / track de referencia
  • Cadena de mastering

El alumno, después de realizar el curso, adquirirá los siguientes conocimientos:

  • Control profesional sobre el software.
  • Creación de producciones musicales.
  • Realización de directos.
    *Cuidado, con este curso empiezas a entender cómo hacer un directo, pero no a hacerlos del todo.

Llevar cascos, un disco duro o pen drive y para tomar apuntes, en clase tendrá un ordenador mac con el programa para trabajar; casa recomendamos que tenga el programa para mejorar, no incluido en el curso. Se puede descargar la demo de 3 meses de duración aquí: https://www.ableton.com/en/trial/

Conocimiento medio de producción musical.

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